Après la révolution islamique de 1978 en Iran, les progrès de la culture théâtrale, qui avaient conduit à une participation accrue des femmes, ont été presque annulés. La révolution a forcé la culture iranienne à revenir aux voies du passé. Les manifestations des derniers mois changeront-elles la donne ?
Au cours de ces quatre dernières décennies, le langage indirect est devenu l’idiome prédominant dans l’art iranien, car toute œuvre doit être approuvée par une institution qui fonctionne comme la police des mœurs. Depuis le début des années 1980, l’organisme connu sous le nom de « ministère de la Culture et de l’Orientation islamique » contrôle et censure tous les types de travaux artistiques, y compris le théâtre. Cela a conduit à une innovation imprévue, car les artistes iranien·nes de toutes les disciplines ont été contraint·es de contourner la réglementation. Ainsi, bien que le ministère ait tenté de supprimer l’expression artistique, il a involontairement encouragé les artistes à devenir plus créatifs, plus créatives : au lieu de s’autocensurer, ils et elles ont développé des méthodes astucieuses pour désobéir à l’autorité.
Parmi ces tactiques, il y a l’utilisation du « camouflage spatial », jouer dans des lieux non théâtraux, briser les formes de représentation habituelles, ou la modification des lieux artistiques pour brouiller les lignes entre ce qui est légal et ce qui ne l’est pas, même lorsque l’approbation du ministère a été obtenue. Avec ces manœuvres, les artistes ont défié les réglementations et affiché un travail politiquement chargé sans subir de répercussions…
(Le sujet vous intéresse ? Lisez la suite dans JEU 185.)
Après la révolution islamique de 1978 en Iran, les progrès de la culture théâtrale, qui avaient conduit à une participation accrue des femmes, ont été presque annulés. La révolution a forcé la culture iranienne à revenir aux voies du passé. Les manifestations des derniers mois changeront-elles la donne ?
Au cours de ces quatre dernières décennies, le langage indirect est devenu l’idiome prédominant dans l’art iranien, car toute œuvre doit être approuvée par une institution qui fonctionne comme la police des mœurs. Depuis le début des années 1980, l’organisme connu sous le nom de « ministère de la Culture et de l’Orientation islamique » contrôle et censure tous les types de travaux artistiques, y compris le théâtre. Cela a conduit à une innovation imprévue, car les artistes iranien·nes de toutes les disciplines ont été contraint·es de contourner la réglementation. Ainsi, bien que le ministère ait tenté de supprimer l’expression artistique, il a involontairement encouragé les artistes à devenir plus créatifs, plus créatives : au lieu de s’autocensurer, ils et elles ont développé des méthodes astucieuses pour désobéir à l’autorité.
Parmi ces tactiques, il y a l’utilisation du « camouflage spatial », jouer dans des lieux non théâtraux, briser les formes de représentation habituelles, ou la modification des lieux artistiques pour brouiller les lignes entre ce qui est légal et ce qui ne l’est pas, même lorsque l’approbation du ministère a été obtenue. Avec ces manœuvres, les artistes ont défié les réglementations et affiché un travail politiquement chargé sans subir de répercussions…
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