Le Centre national des Arts (CNA) a annoncé la prolongation du contrat du directeur artistique du Théâtre français du CNA pour une durée de cinq ans. Mani Soleymanlou a commencé son mandat en septembre 2021. Sa première programmation, 2022–2023, s’est ouverte avec la fresque identitaire Un. Deux. Trois., un projet qu’il a dirigé et qui a réuni 36 artistes francophones de tout le pays dans une tournée nationale. Les saisons suivantes ont vu passer Le Projet Riopelle de Robert Lepage ou La traversée du siècle autour de l’œuvre de Michel Tremblay, un marathon de théâtre de 13 heures. Le Théâtre français a également accueilli des voix telles que Mélanie Demers avec Cabaret Noir et Michel Tremblay avec Cher Tchekhov.
Mani Soleymanlou a aussi lancé Le Collectif, un programme annuel qui donne aux récents diplômé.es en théâtre l’occasion de se produire dans une nouvelle production professionnelle. Avec la complicité du Théâtre du Rideau Vert, le Théâtre français a produit L’ombre, une création de Marie Brassard avec neuf jeunes interprètes-créateur.rices, et Faire le bien, un texte inédit de François Archambault et Gabrielle Chapdelaine mis en scène par Claude Poissant avec huit jeunes acteur.rices aux côtés de la comédienne Eve Landry – le spectacle fait l’objet d’une tournée à l’automne.
Deux artistes ont en outre pu profiter d’une résidence au Théâtre français : Catherine Vidal a travaillé durant deux saisons avec une équipe d’interprètes et de concepteurs à la création d’une nouvelle mise en scène de La mouette de Tchekhov, et Marie-Ève Fontaine a développé pendant un an des étapes de création autour de son projet Giant Mine.
Mani Soleymanlou a aussi relancé les Laboratoires du Théâtre français, ces classes de maître initiées en 2002 par le directeur artistique de l’époque, Denis Marleau. En mai 2025, durant une semaine, Jasmine Catudal a dirigé le laboratoire de création Regarder autrement : théâtres des possibles en présence de neuf jeunes artistes qui ont pu explorer et remettre en question les fondements de l’acte artistique en intégrant une réflexion sur les réalités pratiques de la création.
Le Centre national des Arts (CNA) a annoncé la prolongation du contrat du directeur artistique du Théâtre français du CNA pour une durée de cinq ans. Mani Soleymanlou a commencé son mandat en septembre 2021. Sa première programmation, 2022–2023, s’est ouverte avec la fresque identitaire Un. Deux. Trois., un projet qu’il a dirigé et qui a réuni 36 artistes francophones de tout le pays dans une tournée nationale. Les saisons suivantes ont vu passer Le Projet Riopelle de Robert Lepage ou La traversée du siècle autour de l’œuvre de Michel Tremblay, un marathon de théâtre de 13 heures. Le Théâtre français a également accueilli des voix telles que Mélanie Demers avec Cabaret Noir et Michel Tremblay avec Cher Tchekhov.
Mani Soleymanlou a aussi lancé Le Collectif, un programme annuel qui donne aux récents diplômé.es en théâtre l’occasion de se produire dans une nouvelle production professionnelle. Avec la complicité du Théâtre du Rideau Vert, le Théâtre français a produit L’ombre, une création de Marie Brassard avec neuf jeunes interprètes-créateur.rices, et Faire le bien, un texte inédit de François Archambault et Gabrielle Chapdelaine mis en scène par Claude Poissant avec huit jeunes acteur.rices aux côtés de la comédienne Eve Landry – le spectacle fait l’objet d’une tournée à l’automne.
Deux artistes ont en outre pu profiter d’une résidence au Théâtre français : Catherine Vidal a travaillé durant deux saisons avec une équipe d’interprètes et de concepteurs à la création d’une nouvelle mise en scène de La mouette de Tchekhov, et Marie-Ève Fontaine a développé pendant un an des étapes de création autour de son projet Giant Mine.
Mani Soleymanlou a aussi relancé les Laboratoires du Théâtre français, ces classes de maître initiées en 2002 par le directeur artistique de l’époque, Denis Marleau. En mai 2025, durant une semaine, Jasmine Catudal a dirigé le laboratoire de création Regarder autrement : théâtres des possibles en présence de neuf jeunes artistes qui ont pu explorer et remettre en question les fondements de l’acte artistique en intégrant une réflexion sur les réalités pratiques de la création.